共鸣的力量 ——评雷敏宏“爱情与人生”钢琴音乐会
罗依 广州涉外音乐舞蹈学院 2016年4月12日
2016年4月10日20:00，在星海音乐厅室内乐厅，拥有欧洲与美国钢琴演奏双博士学位的雷敏宏先生为花城的听众献上了一场长达两个小时，诚意十足的浪漫主义音乐会。
此次音乐会的主题为“爱情与人生”，分别选取了李斯特、舒曼、舒伯特、勃拉姆斯四位作曲家的曲目，这些曲目并非单纯的炫技之作，而是作曲家们用心血谱就的爱之篇章。上半场的作品都围绕着年轻的爱情：李斯特的《B小调叙事曲》强烈暗示着希腊神话里奥菲斯及尤丽迪斯凄美的爱情故事；舒曼的作品《大卫同盟舞曲》则是作曲家与其爱妻克拉拉爱得最为火热时写作的；下半场的舒伯特遗作《三首钢琴小品》及勃拉姆斯的《四首钢琴小品》音乐则是作曲家生命尽头的写照，在这个人生阶段，年轻时的火热爱情已经淡化为美好的回忆与思念。
雷敏宏先生上半场演奏的第一个作品是李斯特的《B小调叙事曲》，开头极富控制力的低音从钢琴中倾泻而出，瞬间抓住了所有听众的耳朵。乐曲的高潮是难度极大的华彩段落，此处是李斯特试图将钢琴“乐队化”的一种尝试，极快的分解和弦组成了磅礴的音响.雷先生沉稳地完成了这个段落，将音乐的气氛带到至高点。乐声音时而婉转，时而雄浑，将这首乐曲中所描述的男女主角热烈、凄婉、曲折的爱情故事淋漓尽致地表达出来。第二首作品是《大卫同盟舞曲》。这是舒曼创作初期的代表作，由18首个性截然不同的乐曲组成，演奏时间长达30分钟。雷先生的演奏很严谨，注意音乐细节的刻画，以及乐曲之间的层次对比，尤其是弱奏的音色十分感人。雷先生用他非凡的整体控制能力，巧妙地将这18首乐曲串联在一起。
相比上半场的选曲，笔者更喜欢下半场的作品。艺术家晚年的作品或多或少都会有种“返璞归真”的味道，这一点在舒伯特和姆拉姆斯的作品中得到了体现。面对令人沉醉的旋律线条，质朴的和声搭配，雷先生没有随性地处理，而是忠于乐曲的节奏和速度。对于钢琴家来说，使用强烈的音量和飞快的速度来演奏乐曲并非难事，但始终保持理性的态度，只凭音乐的内涵来打动听众，而丝毫不倚仗单纯的听觉甚至是视觉快感来获得演出效果却是很难做到的。但毫无疑问，雷先生做到了。
雷敏宏先生的技巧娴熟得使人遗忘了技巧本身的存在。他的演奏大气而不缺精致，细腻却不失深刻，音乐整体性的把握非常到位。音乐段落之间音色的细微变幻，丰富的声音层次，都体现出他作为一位成熟艺术家的深厚造诣。雷先生对踏板的使用十分高明，即使在音乐的各个层次非常接近的段落，都能将旋律与和声的结合表达得十分清晰。也许他的这场音乐会满足不了部分喜欢炫技的观众，但音乐的欣赏是见仁见智的，对于笔者来说，恰到好处的音乐处理才值得赞赏。
值得一提的是，在音乐会现场感受不到许多严肃音乐会给人的距离感，反而能感受到和音乐家的深深共鸣，就好似听众也在一同演奏这些音乐一般。浑厚、极富包容性的音色会将你紧紧包裹住，带你前往音乐意境组成的浩瀚宇宙之中。音乐会从头至尾没有过于夸张的自由速度，没有假装高深的故作姿态，从钢琴的鸣响中散发出来的只有愈久弥香、质朴动人的音乐。雷敏宏先生是一位纯粹的音乐家。他是台湾人，早年在阿根廷学艺，后来又前往德国、美国多地求学，师从多位国际著名的艺术大师，具有丰富的音乐会及获奖经历。此次音乐会的完美表现，非常有说服力的证明了他是一位值得人反复聆听，以及被青年学者所模仿和学习的优秀钢琴家。音乐会结束后，心情久久不能平复，故以此文，记录留念。
